Le "Nina Simone Piano Competition", qui se déroulera pour la première fois à Cincinatti aux Etats-Unis, a fait l'objet de critiques internationales en raison de l'appel d'offres lancé en amont : selon les conditions de l'appel d'offres, seules les "personnes qui s'identifient comme noires ou afro-américaines" peuvent participer au concours, qui doit avoir lieu pour la première fois en été 2023 et est ensuite prévu tous les deux ans.
Cette règle est perçue par les critiques comme une discrimination et un racisme envers les pianistes à la peau blanche ou d'origine asiatique.

L'objectif du Concours est d'offrir aux artistes "une plateforme publique où ils peuvent présenter leurs talents, acquérir des opportunités et de l'expérience et recevoir du soutien".
En outre, l'objectif est d'amener davantage de pianistes afro-américains sur les scènes de concert et de leur commander de nouvelles œuvres.
Trois finalistes recevront, outre des prix en espèces, la possibilité de se produire avec l'Orchestre Symphonique de Cincinnati à l'issue du Concours.

Nina Simone (1933-2003) était une chanteuse de jazz et de blues, une pianiste, une compositrice et une militante des droits civiques américaine.

Mme Marí-Pérez, qui remplacera Pedro Vázquez, en congé de maladie, est titulaire d'un diplôme d'économie et d'administration des entreprises de l'université de Séville, d'un master en gestion culturelle de l'université d'Alcalá (Madrid) et d'un master en musique en tant qu'art interdisciplinaire de l'université de Barcelone. Elle est actuellement associée à l'Orquesta Joven de Andalucía.
Elle prendra ses fonctions le 14 novembre. succédera à l'actuel directeur général, Pedro Vázquez, qui est en congé de maladie prolongé.

La décision a été prise au sein de l'organe susmentionné, en tenant compte des intérêts artistiques et culturels de l'Orchestre et de la ville, ainsi que de ceux de ses travailleurs", explique le communiqué de presse.

Le directeur général du ROSS, Pedro Vázquez, a été reconduit dans ses fonctions cette année, après avoir été élu lors d'un concours public en juin 2020. Il se remet actuellement d'une maladie qui l'empêche d'exercer ses activités professionnelles. Il a donc été décidé que Mme Marí-Pérez occuperait le poste à titre intérimaire jusqu'à son retour, ce qui lui confère toutes les compétences nécessaires pour le faire.

 

Jusqu'à présent, 21 personnes se sont portées candidates à l'intendance du Festival de Bregenz.
Parmi eux se trouvent des "personnalités prometteuses de la scène culturelle nationale et internationale", a déclaré jeudi le président du festival Hans-Peter Metzler.
La période de candidature se termine samedi. Ensuite, le Conseil d'Administration de la Fondation privée du Festival de Bregenz et un comité consultatif d'experts décideront quels candidats seront invités à un entretien d'embauche.

Le successeur de l'intendante actuelle, Elisabeth Sobotka, devrait être connu en avril 2023. La manager culturelle originaire de Vienne rejoindra le Staatsoper Unter den Linden de Berlin pour la saison 2024-25 au même poste. Elle dirige le Festival de Bregenz depuis 2015.

La première saison du festival du nouveau directeur est l'été 2025. La première nouvelle production du Spiel auf dem See sous la nouvelle direction artistique devrait avoir lieu en 2026. Après l'opéra Madame Butterfly de Giacomo Puccini cette année et l'année prochaine, c'est Der Freischütz de Carl Maria von Weber qui sera au programme des étés 2024 et 2025.

Le chef d'orchestre suédois Herbert Blomstedt a reçu la Grande Croix avec étoile de l'Ordre du Mérite de la République fédérale d'Allemagne. Le ministre-président de Saxe, Michael Kretschmer (CDU), a remis cette distinction à l'homme de 95 ans jeudi avant un concert de l'orchestre du Gewandhaus de Leipzig, dirigé par son chef d'orchestre honoraire, Blomstedt.

Kretschmer a rendu hommage à Blomstedt en tant que personnalité artistique unique qui a beaucoup œuvré pour l'Allemagne culturelle. Avec l'orchestre du Gewandhaus, il a considérablement développé et marqué le rang de Leipzig en tant que ville musicale d'importance internationale pendant son mandat de chef d'orchestre du Gewandhaus et au-delà, a déclaré le ministre-président.

Né aux États-Unis en 1927, ce fils de parents suédois est l'un des plus grands chefs d'orchestre de notre époque. De 1975 à 1985, il a été chef d'Orchestre principal puis directeur musical de la Sächsische Staatskapelle de Dresde. De 1998 à 2005, il a dirigé l'Orchestre du Gewandhaus de Leipzig. Ces deux ensembles l'ont ensuite nommé chef d'orchestre honoraire, tout comme le San Francisco Symphony, le Bamberger Symphoniker, le Wiener Philharmoniker et de nombreux autres corps sonores.

Herbert Blomstedt s'engage inlassablement et durablement pour l'entretien des relations culturelles internationales, a expliqué Kretschmer. Il est un bâtisseur de ponts dans le meilleur sens du terme et souligne ainsi également la fonction de passerelle de la culture en Europe et dans le monde entier.

En 2003 déjà, le chef d'orchestre avait été honoré de la Grande Croix du Mérite pour son engagement jusque-là exceptionnel.

La soprano islandaise Bryndis Guðjónsdóttir a remporté le premier prix du XVIIIe Certamen Nuevas Voces Ciudad de Sevilla, un prix décerné par l'Asociación Sevillana de Amigos de la Ópera ASAO et le Teatro de la Maestranza de Sevilla.
Après un processus de sélection auquel ont participé plus de 80 interprètes de toute l'Europe et d'Amérique latine, l'interprète s'est imposé parmi les neuf finalistes, avec les arias O zittre nicht, (La Flûte enchantée, Mozart) et Glitter and be gay (Candide, Bernstein).

Le premier prix du Certamen Nuevas Voces permettra à l'interprète d'accéder à un contrat offert par le Teatro de la Maestranza dans les prochaines saisons lyriques, ainsi qu'à un contrat artistique dans le cycle lyrique Espacio Turina-ASAO. La soprano a également remporté le Prix Spécial du Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, en vertu duquel elle retournera à Séville pour donner une représentation avec le ROSS.

L'interprète ukrainien Oleksandr Ilvakhin a remporté le 2e Prix (représentation au Festival de Música Española de Cádiz, avec la collaboration de la Consejería de Turismo, Cultura y Deporte de la Junta de Andalucía) ainsi que le Premio Especial Fundación Victoria de los Ángeles, grâce auquel il participera au prestigieux festival LIFE Victoria. L'Italien Giusseppe Michelangelo Infantino a quant à lui remporté le Prix spécial du Public décerné par le Real Círculo de Labradores.

Le chef d'orchestre américain Joshua Weilerstein a été nommé chef d'orchestre de l'Orchestre symphonique d'Aalborg à partir de la saison 23/24 pour un mandat de trois ans.
Âgé de 35 ans, Joshua Weilerstein a été le plus jeune lauréat du Concours Malko (Danemark) en 2009. Depuis, il a dirigé de nombreux orchestres dans le monde entier et a noué des relations étroites avec les meilleurs orchestres et solistes du monde.
Il a dirigé pour la première fois l'Orchestre Symphonique d'Aalborg en 2011.

L'Orchestre Symphonique d'Aalborg a été fondé en 1943 et est basé dans la salle de concert Musikkens Hus à Aalborg, dans le nord du Danemark. Weilerstein sera le premier chef  de l'orchestre depuis 2015.

 

C’est avec joie que nous apprenons la nomination d’Ayrton Desimpelaere, collaborateur de Crescendo Magazine depuis de nombreuses années, professeur de direction d’orchestre et coaching vocal à l’IMEP, comme Chef d’orchestre principal de l’Opéra-Ballet National de Slovénie à Ljubljana.
Outre sa mission de chef d’orchestre et les responsabilités qui lui incombent, il aura également à coeur de construire une collaboration entre l'IMEP et cette admirable maison d’opéra, notamment pour la classe de direction d’orchestre et pour les disciplines vocales dont plusieurs étudiants seront amenés à le rejoindre dans certaines productions.

La soprano Camilla Nylund a reçu le "Lotte-Lehmann-Gedächtnisring" (anneau à la mémoire de Lotte Lehmann). La distinction lui a été remise par le directeur du Staatsoper de Vienne, Bogdan Roscic, et le président de l'association des solistes du Staatsoper, Hans Peter Kammerer, a annoncé jeudi la maison. L'hommage a eu lieu sur scène ouverte après la représentation d'"Ariadne auf Naxos" de Richard Strauss - avec Nylund dans le rôle-titre.

Les bagues sont le plus ancien signe d'attachement, a déclaré la chanteuse d'origine finlandaise. Il ne peut y avoir de plus belle reconnaissance qu'une bague comme preuve d'amitié de la part de mes collègues. J'espère pouvoir leur rendre un jour la joie qu'ils m'ont ainsi procurée.
Le directeur de l'Opéra d'État Roscic a qualifié Camilla Nylund de digne successeur des légendaires titulaires de l'anneau Lotte Lehmann.

L'Association des solistes de l'Opéra d'État de Vienne a créé l'anneau commémoratif en 1955, en hommage aux grands mérites de la soprano Lotte Lehmann, l'une des artistes les plus remarquables de l'histoire de l'opéra, qui avait contribué à la renommée de l'Opéra d'État de Vienne entre les deux guerres mondiales. Jusqu'à sa mort en août 1976, Lotte Lehmann était elle-même titulaire de cette distinction. Trois ans plus tard, l'Association des solistes a remis l'anneau -conformément au souhait de Lehmann- à Leonie Rysanek, qui a désigné à son tour Hildegard Behrens comme successeur. Après le décès d'Hildegard  Behrens en 2009, l'Association des solistes a décidé de remettre l'anneau commémoratif à Waltraud Meier, qui a porté l'anneau pendant dix ans conformément aux nouveaux statuts.

Le Prix de la musique de la ville de Duisburg 2022, doté de 10.000 euros, est attribué au "Youth Symphony Orchestra of Ukraine". L'argent du prix doit contribuer à la poursuite du travail de l'orchestre et à offrir à ses membres des perspectives d'avenir.

L'Orchestre Symphonique des Jeunes d'Ukraine (YsOU) a été créé en 2016 à l'initiative de la chef d'orchestre ukrainienne Oksana Lyniv et d'institutions partenaires allemandes -le Beethovenfest Bonn, le Bundesjugendorchester Deutschland (BJO) et la chaîne de radio Deutsche Welle, avec le soutien du Festival de musique classique LvivMozArt.
L'orchestre réunit de jeunes musiciens âgés de 12 à 22 ans venus de toute l'Ukraine. Au fil des ans, l'orchestre s'est imposé comme l'une des formations musicales les plus performantes d'Ukraine et est devenu une plateforme de développement pour les jeunes musiciens, où ils peuvent acquérir une expérience professionnelle, créative et personnelle. Chaque saison, l'orchestre se remplit de nouveaux participants, la majeure partie de la saison étant assurée par environ 85 musiciens provenant de plus de 20 localités du pays.

Le Prix de la musique de la ville de Duisburg est décerné chaque année depuis 1990 par la ville et la Fondation Köhler-Osbahr pour la promotion des arts et des sciences. Sont récompensées les personnes qui ont réalisé des "performances exceptionnelles dans le domaine de la musique". Le prix est doté de 10.000 euros.
Parmi les précédents lauréats, on trouve notamment Valer Sabadus, Carolin Widmann, Royston Maldoom, Nicolas Altstaedt, Fazil Say, Bruno Weil, Martin Schläpfer, Nina Stemme, le Quatuor Fauré, Jonathan Darlington, Hans Wallat et Alfred Brendl.