Les Siècles et François-Xavier Roth s’installent à partir de cette saison en résidence au Théâtre des Champs-Elysées,  afin d’y faire briller toute la palette de leur aventure musicale atypique et unique : aborder différents répertoires avec l’exigence de les interpréter sur des instruments  de l’époque du compositeur. Si les ensembles baroques

nous ont habitués à entendre des œuvres anciennes sur instruments historiques, peu se sont aventurés au-delà du XVIIIe siècle. 

L’ambition de François-Xavier Roth et de  ses musiciens est justement d’adopter ce même principe pour le XIXe et le début du XXe siècle. Cette période, riche en innovations sur la facture des instruments, a permis une véritable révolution du son de l’orchestre.

Pour leur première saison en résidence, ils nous offrent une série de propositions, pour certaines joliment associées à l’histoire du Théâtre, avec quatre programmes symphoniques, un opéra en version scénique (diptyque Stravinsky / Poulenc) et un en version de concert (Wagner).

Plus d'informations sur le site du Théâtre des Champs Elysées : https://www.theatrechampselysees.fr

 

Le chef a confirmé ce matin le contenu de sa dernière saison à Londres avant de prendre son contrat à Munich.

Les derniers concerts que Sir Simon Rattle dirige en tant que directeur musical du LSO avant de devenir chef émérite le voient célébrer avec un certain nombre de favoris personnels. Il revisite Harmonielehre de John Adams pour un concert Half Six Fix le 19 avril, les concerts plus courts du LSO en début de soirée, à l'atmosphère plus détendue. Harmonielehre est programmé avec La Mer de Debussy, et la Suite n° 2 de Daphis et Chloé de Ravel le soir suivant. Pour ses deux derniers concerts au Barbican en juin, Sir Simon dirige une nouvelle commande de Betsy Jolas et la Turangalîla-Symphonie de Messiaen.
Sir Simon dirige également l'Orchestre pour une tournée en Australie avec des concerts à Brisbane, Melbourne et Sydney fin avril et début mai 2023.

La cheffe d'orchestre austro-espagnole Teresa Riveiro Böhm sera cheffe associée de l'Orquesta Sinfónica de Barcelona y Nacional de Cataluña (OBC) pendant la saison 2022-23. Cette nomination lui permettra d'être l'assistante de Ludovic Morlot et d'être présente lors des répétitions, des concerts et des sessions d'enregistrement de l'OBC.

Teresa Riveiro Böhm dirigera l'OBC pour la première fois le 25 septembre : ils interpréteront l'Ouverture du Carnaval de Dvorák, la Symphonie n° 7 de Beethoven et le Scherzo sur un thème folklorique catalan de Joan Lamote de Grignon.

Ce nouveau poste à l'OBC coïncide avec la récente nomination de Teresa Riveiro comme cheffe d'orchestre associé du Welsh National Opera. Elle est également lauréate du Prix Neeme-Järvi au Gstaad Menuhin Festival 2019 et a reçu en 2018 le Prix spécial de la "réalisation artistique exceptionnelle" de la Südwestdeutsche Philharmonie Konstanz.

Il a également obtenu le premier Prix du Dichler Wettbewerb de Vienne et le Premier Prix d'orchestre de l'Orchestre Symphonique de Savaria. Au cours de l'été 2021, elle a été nommée boursière en direction d'orchestre à Tanglewood, ce qui inclut un travail approfondi avec l'Orchestre du Festival de Tanglewood, une collaboration sur des projets avec l'Orchestre Symphonique de Boston et une résidence avec le Gewandhausorchester Leipzig.

Riveiro Böhm a étudié la direction d'orchestre à l'Université de musique et d'art dramatique de Vienne (MDW) avec Johannes Wildner et à l'Université de musique et de danse de Cologne avec Alexander Rumpf et Stephan E. Wehr (opéra). Avant cela, elle a étudié la musique d'église à la MDW et la direction de chœur avec Erwin Ortner. À l'âge de cinq ans, il avait reeçu ses premières leçons de violon et étudié à l'École centrale de musique associée au Conservatoire Tchaïkovski de Moscou.

La musicologue Elena D'Orta prendra en charge la direction du Davos Festival à partir de novembre. Elle succède à Anne-Kathrin Topp, qui a pris en charge la destinée commerciale du festival et huit éditions du festival depuis 2015.

Elena D'Orta a étudié la musicologie et l'anthropologie culturelle à l'Université de Bâle. Elle a ensuite travaillé de 2017 à 2019 comme assistante de la direction artistique et pour l'acquisition de fonds tiers à l'Orchestre Symphonique de Bâle.
En plus de la planification artistique, elle y a pris en charge en 2019 le domaine de la médiation musicale dont elle a assuré la direction jusqu'en 2022.
En 2022, Elena D'Orta a rejoint TONAli, une initiative culturelle et éducative à but non lucratif, pour diriger un projet.

Le violoniste Daniel Hope s'est mis d'accord avec l'Orchestre de Chambre de Zurich pour prolonger son contrat actuel de directeur musical. Le contrat a été prolongé jusqu'à la saison 2028-29. Hope dirige l'orchestre depuis 2016.

Pour rappel, de 2002 à 2008, il a formé le Beaux Arts Trio avec le pianiste Menahem Pressler et le violoncelliste Antonio Meneses. Hope dirige de nombreux ensembles à partir du violon, comme le Chamber Orchestra of Europe et la Camerata Salzburg.

Son engagement pour la musique contemporaine l'a mis en contact étroit avec des compositeurs tels que Kurtag, Schnittke et Takemitsu. Parmi ses récompenses, on compte, outre un grand nombre de Classical Brit Awards et de prix Echo-Klassik, le Deutscher Schallplattenpreis.

Sa polyvalence artistique se reflète également dans des projets thématiques avec des artistes tels que Klaus Maria Brandauer ou Sting, ainsi que dans des présentations à la radio et à la télévision.
Parallèlement à sa carrière de musicien, il s'est distingué comme auteur d'essais, de livres et de contributions radiophoniques.
Il est directeur artistique associé du Savannah Music Festival (États-Unis).

Le salon Musicora devait se dérouler cette année du 28 au 30 octobre à La Seine Musicale, mais « au vu du contexte économique actuel auquel s’ajoute une période nourrie d’incertitudes fragilisant certains exposants », cette 32e édition est reportée du 26 au 28 mai 2023, selon un communiqué.

Le salon Musicora a fêté ses 30 ans en 2019, puis a été annulé en 2020 en raison de la pandémie. Son édition 2021 a été décalée du printemps au mois de novembre, toujours en raison de la situation sanitaire.

(d'après ResMusica)

L'American Composers Orchestra et Derek Bermel annoncent qu'après dix ans en tant que directeur artistique (2013-2022) et quatre ans en tant que conseiller créatif (2009-2013), Derek Bermel se retirera à la fin de 2022 en raison des exigences croissantes de sa carrière de compositeur.
Il restera membre du Conseil d'Administration de l'ACO.
La présidente et directrice générale de l'ACO, Melissa Ngan, et le conseil d'administration sont à la recherche du successeur de M. Bermel.

Le Quatuor Borodine, fondé en 1945 et basé à Moscou, perd son chef Ruben Aharonian pour cause de retraite.
Son siège sera pris par Nikolai Sachenko, lauréat de la Médaille d'Or de violon au Concours international Tchaïkovski de 1998.
Les autres membres sont Sergei Lomovsky (violon), Igor Naidin (alto) et Vladimir Balshin (violoncelle).

Ils effectuent une tournée de cinq étapes la semaine prochaine à Bruxelles, Berlin, Liverpool, Londres et Amsterdam.

Le trompettiste et chef d'orchestre Ludwig Güttler a annoncé qu'il mettrait fin à sa carrière scénique à la fin de l'année, après 65 ans de carrière. "En 2023, il n'y aura plus de concerts publics, mais je continuerai certainement à jouer de la trompette. Mais alors seulement pour moi", a déclaré l'artiste de 79 ans à l'occasion de cette annonce.

Ludwig Güttler est né en 1943 à Sosa, dans les monts Métallifères. Il a étudié la trompette à l'École supérieure de musique de Leipzig et a notamment été membre de l'Orchestre Philharmonique de Dresde et de l'Orchestre du festival Haendel à Halle (Saale).
Outre son engagement intensif pour la trompette piccolo et le corno da caccia, il s'est également distingué comme chef d'orchestre à partir des années 1970. Il a donné des concerts avec de nombreuses formations, dont le Nouveau Collegium Musicum de Bach. En 1976, il a fondé le Leipziger Bach-Collegium, deux ans plus tard l'ensemble de cuivres Ludwig Güttler, et en 1985 les Virtuosi Saxoniae.
Il a également dirigé le festival "Sandstein und Musik" ainsi que la "Musikwoche Hitzacker". Güttler a reçu de nombreuses distinctions, notamment le Prix Georg Philipp Telemann, le Prix Konrad Adenauer, la Médaille constitutionnelle de Saxe, la Grande Croix de l'ordre du mérite de la République fédérale d'Allemagne et la Grande Médaille d'or pour services rendus au Land de Basse-Autriche.
Il est officier de l'Ordre de l'Empire britannique et membre de l'Académie des arts de Saxe.

L'érudite luthiste espagnole Alicia Lázaro était responsable de la récupération de plus de 4 500 manuscrits de musique ancienne dans la Cathédrale de Ségovie.
Jeune passionnée de musique ancienne, elle a organisé la première série de concerts baroques en Espagne dans le café La Fídula de la Calle Huertas à Madrid, qui appartenait à ses frères.

Alicia Lazaro était une proche collaboratrice de Jordi Savall et de Monserrat Figueras.