Le Journal

Barenboïm de retour

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Après une longue absence, Daniel Barenboim est enfin de retour : il dirigera le 19 juin le concert en plein air "Staatsoper pour tous" sur la Bebelplatz de Berlin.

Sylvia Huang à La Monnaie

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Trois jours après avoir fait l'annonce de son nouveau chef, le Concertgebouw d'Amsterdam est privé de Sylvia Huang (28 ans) qui vient d'être nommée violon solo de l'Opéra de la Monnaie.

Sylvia Huang a choisi les réseaux sociaux pour annoncer la nouvelle.

 

Prix Théodore Gouvy 2022

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Le Prix de Composition Théodore Gouvy de l'Eurodistrict SaarMoselle 2022 a été décerné au compositeur colombien Carlos Cardenas pour son œuvre pour orchestre Campanas en la noche (Cloches dans la nuit). Cette pièce orchestrale d'une dizaine de minutes, composée de cinq parties, a été jouée pour la première fois par la Deutsche Radio Philharmonie sous la direction de Manuel Nawri.

Après des études de piano et de composition en Colombie, Cardenas a suivi la master class de composition de Cornelius Schwehr à Fribourg. Il a bénéficié d'une bourse de la Kunststiftung Baden-Württemberg, de la Künstlerhaus Schloss Wiepersdorf et a été soutenu par le Goethe-Institut. D'autres œuvres de Carlos Cárdenas ont déjà été créées, entre autres pour l'European Brass Association, la Junge Deutsche Philharmonie ou la Jenaer Philharmonie. En tant que musicien indépendant, il est également professeur de composition, de pédagogie musicale et de théorie musicale à l'Université Los Andes de Bogota et professeur de musique à l'Akademie für Berüfliche Bildung de Dresde. Il s'occupe également de l'organisation de concerts et de projets artistiques et pédagogiques dans le domaine de la médiation musicale.

Le Prix de Composition Théodore Gouvy comprend une commande pour une œuvre orchestrale, dotée de 5.000 euros, dont la première sera donnée par la Deutsche Radio Philharmonie en mai 2023.

Bogdan Roscic prolonge à Vienne

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Le directeur de l'Opéra d'État de Vienne, Bogdan Roscic, restera en poste cinq années supplémentaires. Son contrat est prolongé jusqu'en 2030. Conformément aux dispositions légales, le poste de directeur artistique avait été mis au concours à la fin du contrat actuel en 2025. Roscic (58 ans), né à Belgrade, a été choisi parmi onze candidats - six femmes et cinq hommes.

Bogdan Roscic, qui est entré en fonction en 2020, a dirigé la Haus am Ring et ses collaborateurs avec détermination et une volonté cohérente de créer à travers deux saisons difficiles. Il a réussi à maintenir la visibilité et l'audibilité de l'Opéra d'État de Vienne bien au-delà des frontières nationales à une époque - marquée par des restrictions et des incertitudes.

Concours Stanisław Moniuszko, le palmarès

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La soprano arménienne Juliana Grigoryan (29 ans) a remporté le Grand Prix du 11e Concours vocal international Stanisław Moniuszko qui s'est achevé à l'Opéra National de Pologne à Varsovie.

Les autres prix sont les suivants :

Voix de femmes :

PREMIER PRIX : NOMBULELO YENDE, soprano (Afrique du Sud)
DEUXIÈME PRIX : DARIJA AUGUŠTAN, soprano (Croatie)
TROISIÈME PRIX : YULIIA ZASIMOVA, soprano (Ukraine)

Voix d'hommes :

PREMIER PRIX : NON ATTRIBUÉ
SECOND PRIX : ex aequo SZYMON MECHLIŃSKI, baryton, (Pologne) et VOLODYMYR TYSHKOV (basse, Ukraine)
TROISIÈME PRIX : RAFAEL ALEJANDRO DEL ANGEL GARCIA, ténor (Mexique)

Manfred, 170 ans

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"Poème dramatique en trois parties de Byron avec musique", selon la définition du compositeur, Manfred est l’une des œuvres les plus inclassables et insaisissables de Robert Schumann.
Un archipel de musique perdu dans un océan poético-dramatique dit Brigitte François-Sappey d’une réalisation dans laquelle la partie musicale (admirable, à commencer par l’ouverture) occupe une part bien réduite par rapport à la parole.
Entre 1848 et 1852, Schumann travailla à une oeuvre dont Franz Liszt allait assurer la création à Weimar le 13 juin 1852.
Schumann était absent, bien engagé déjà dans la maladie...

L'Orfeo de Monteverdi fait ses débuts à l'Opéra de Vienne

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L'Orfeo de Claudio Monteverdi est considéré comme le plus ancien opéra conservé. Créé en 1607 à Mantoue, l'œuvre n'avait jamais été jouée à l'Opéra National de Vienne.
Il y est proposé pour la première fois ce week end. Le metteur en scène britannique Tom Morris fait ainsi ses débuts au Staatsoper et présente en même temps sa première mise en scène d'opéra sur le continent européen.

Pablo Heras-Casado est au pupitre du Concentus Musicus Wien. Le chef espagnol y a déjà dirigé L'incoronazione di Poppea la saison dernière et il sera à la baguette pour Il ritorno d'Ulisse in patria la saison prochaine.

Les décors et les costumes sont signés par Anna Fleischle, qui travaille également pour la première fois pour l'Opéra d'État de Vienne. James Farncombe (lumières), Nina Dunn (vidéo) et Jane Gibson (chorégraphie et mise en scène des mouvements) complètent l'équipe.

 

Brigitte Fassbaender, lauréate du Prix Franz Schubert

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L'Associació Franz Schubert Barcelona, fondée en 1997 et organisatrice de la Schubertíada, a annoncé les lauréats de la deuxième édition du Prix Franz Schubert, qui ont été décernés à deux figures féminines remarquables dans la diffusion de la figure du compositeur autrichien.

Tout d'abord, la mezzo-soprano et directrice de théâtre Brigitte Fassbaender (1939) a été récompensée, selon les termes du jury, en tant que personnalité du monde musical, dont la longue carrière a eu une influence décisive sur la réception du répertoire de Franz Schubert. Preuve de son affinité particulière pour sa musique, elle a été la première femme de l'histoire à interpréter les trois grands cycles de lieder de Schubert : La Belle Meunière, le Winterreise et le Schwanengesang, et la première à les enregistrer pour de grandes maisons de disques (EMI et Deutsche Grammophon) avec le pianiste et compositeur Aribert Reimann.

Brigitte Fassbaender décrit elle-même son lien avec Schubert : Franz Schubert est le grand amour de ma vie. L'étude de son œuvre, en tant qu'auditeur ou interprète, a représenté et représente l'accomplissement de tous mes idéaux et objectifs artistiques. L'humanité, la modernité et la profondeur de ses expressions musicales font de lui pour moi le plus brillant des compositeurs de génie : éternel, insondable, inexplicable.

Dans cette reconnaissance, le jury a également rappelé le lien entre la chanteuse, l'une des plus influentes et admirées du XXe siècle, et l'Associació Franz Schubert Barcelona, puisqu'en 1993, elle a été la vedette du premier concert de la Schubertíada de Vilabertran, interprétant le Winterreise de Franz Schubert avec le pianiste Wolfram Rieger.

Le 2e Prix Franz Schubert, dans la catégorie des jeunes talents dans le domaine de l'interprétation musicale, a été décerné à la mezzo-soprano Fleur Barron (1988), pour soutenir sa carrière en lui offrant une plateforme de diffusion de ses prestations par le biais de concerts promus par l'Associació Franz Schubert dans le cadre de la Schubertíada. Le jury a apprécié son engagement passionné pour le chant poétique et son intérêt pour l'œuvre de Franz Schubert. Elle a été saluée pour son approche personnelle, fondée sur une grande intensité et une volonté créative en tant qu'interprète. Son intérêt pour l'exploration de nouveaux défis artistiques en mettant les lieder de Schubert en contexte avec des compositeurs contemporains d'autres cultures musicales démontre son engagement pour le dialogue interculturel.

Le jury international du prix Franz Schubert était composé de Marc Busquets, directeur artistique de la Fondation Victoria de los Ángeles depuis 2017, du pianiste britannique Julius Drake, professeur à l'Université de Graz (Autriche), de Mónica Lorenzo, coordinatrice artistique de l'Orquesta y Coro Nacionales de España, de Leticia Martín, directrice de production et directrice artistique adjointe du Gran Teatre del Liceu, et de Victor Medem, directeur de l'Associació Franz Schubert.

L'Associació Franz Schubert de Barcelona, fondée en 1997, est l'organisatrice de la Schubertíada et l'un des acteurs les plus importants de la scène musicale du pays. La création du Prix Franz Schubert répond à la volonté de promouvoir la diffusion de la figure et de l'héritage du compositeur autrichien. Le président d'honneur et fondateur de l'association est Jordi Roch, la présidente est Alba Espargaró et le directeur est Victor Medem. Parmi les membres honoraires figurent Alfred Brendel, Matthias Goerne, le quatuor Casals et Wolfram Rieger.

International Hans Gabor Belvedere Singing Competition, le palmarès

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Le contre-ténor américain Key’mon Murrah (32 ans) a remporté hier le 40e International Hans Gabor Belvedere Singing Competition à Jurmala (Lettonie). Il a remporté aussi le Prix des médias.
Le baryton ukrainien Nikita Ivasechko arrive en deuxième place, suivi de la basse sud-africaine Rueben Mbonambi.
Le prix du public va à la basse italienne Vittorio De Campo

Décès d'un artiste polyvalent

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On a appris le décès de Freddie Campbell, un altiste polyvalent et entreprenant qui s'est reconverti en contre-ténor.

Frederick James Campbell a commencé à jouer du violon à l'âge de 10 ans et il a reçu une formation musicale précoce en tant que choriste à la Cathédrale de Belfast, avant de passer six ans dans la fanfare de H.M. Life Guards. Le Music College a suivi, et Freddie a passé six ans au Trinity College of Music à Londres, étudiant le chant avec Morag Noble, et le violon et l'alto avec Vera Kantrovitch et Csaba Erdelyi. Pendant qu'il était à Trinity, il a remporté tous les prix et concours auxquels il a participé, a chanté avec l'ensemble vocal du Collège (Geoffrey Mitchell) et a été nommé soliste vocal dans une église de Mayfair, au centre de Londres.
Après avoir obtenu son diplôme en tant que membre du Collège, il a formé le London String Ensemble qui s'est produit en concert dans son pays et en Europe.
En 2000, Freddie s'est "recyclé" en contre-ténor avec le Dr Stuart Ward et Tim Travers-Brown, devenant alors un boursier du chœur de la Chapelle du Worcester College à Oxford (Judy Martin).
Après avoir été choriste de la Cathédrale pendant 12 ans, Freddie a finalement repris, en 2013, sa carrière de baryton solo, chantant fréquemment à l'église et donnant des concerts  publics et privés. Il laisse aussi des enreggistrements.