Le 28 mai 2017 décédait à Paris la claveciniste polonaise Élisabeth Chojnacka, née Elżbieta Ukraińczyk à Varsovie le 10 septembre 1939.
Claveciniste de notoriété internationale, elle a passé l'essentiel de sa vie en France et s'est spécialisée dans l'interprétation des œuvres contemporaines.

Elżbieta Chojnacka obtient un prix de l'École nationale supérieure de musique de Varsovie en 1962, après quoi elle s'installe à Paris où elle suit l'enseignement d'Aimée van de Wiele.

Elle a interprété en première mondiale de nombreuses œuvres, tant en solo qu'avec des ensembles instrumentaux ou électroniques. De nombreux compositeurs lui ont dédié des pièces, notamment György Ligeti, François-Bernard Mâche, Iannis Xenakis, Zygmunt Krauze et Michael Nyman.

Elle a joué ou enregistré des œuvres de Maurice Ohana, Jean-Claude Risset, Henryk Górecki (Concerto pour clavecin), Toshi Ichiyanagi, Franco Donatoni, François-Bernard Mâche, Graciane Finzi, Marzena Komsta, Stephen Montague, Yves Prin, Tomás Marco, Cristobal Halffter, Mauricio Sotelo, Grant McLachlan, Astor Piazzolla, Marius Constant, Francis Poulenc, Luc Ferrari, André Boucourechliev, Aldo Clementi, Roberto Carnevale, Betsy Jolas, Joseph Horovitz, Manuel de Falla, Roberto Sierra, Krzysztof Knittel, Scott Joplin, Gustavo Beytelmann, Jean Wiener, Krzysztof Meyer, Joanna Bruzdowicz et Dimitri Yanov-Yanovski.

Elle s'est également intéressée à la musique ancienne, que ce soit en concert ou dans quelques enregistrements. Elle a souvent joué avec une amplification du son de son instrument.

Elle a obtenu le Grand Prix du disque pour la musique moderne en 2003, pour son enregistrement d'œuvres de Maurice Ohana.

L'orchestre Symphonique du Queensland (QSO) a dévoilé le nom de son nouveau chef : il s'agit d'Umberto Clerici qui prendra ses fonctions le 1er janvier 2023 pour un mandat de trois ans.

Après une carrière de plus de 20 ans en tant que violoncelle solo, musicien de chambre et d'orchestre, Clerici a quitté son rôle de violoncelle principal de l'Orchestre Symphonique de Sydney en 2021 pour se concentrer sur sa carrière de chef d'orchestre.
Il succèdera à Johannes Fritzsch, qui restera premier chef d'orchestre et conseiller artistique jusqu'à la fin de la saison 2022, assumera les responsabilités de premier chef invité en 2023 et reprendra le poste de chef lauréat en 2024.

Le baryton danois Bo Skovhus a été nommé "Bayerischer Kammersänger" par l'intendant Serge Dorny, représentant le ministre d'État, après la représentation de "Bluhaus".
La dernière fois que le baryton y a chanté le rôle-titre, c'était en 2019 dans "Karl V".
Bo Skovhus a fait ses débuts à Munich en 1995 dans le rôle du comte Almaviva dans Le nozze di Figaro. Parmi ses autres rôles à l'Opéra national, citons Siskov dans Aus einem Totenhaus (2018) de Leos Janacek, Dr Schön/Jack the Ripper dans Lulu (2015) d'Alban Berg, Don Giovanni dans l'opéra du même nom (2002) de Wolfgang Amadeus Mozart et Gabriel von Eisenstein dans Fledermaus (entre 2000-2018) de Johann Strauss. Depuis 1995, le chanteur s'est produit plus de 70 soirs sur les scènes de l'Opéra National de Bavière.

Skovhus est né en 1962 à Ikast (Danemark). Il a étudié à l'Institut de musique d'Aarhus, à l'Académie royale d'opéra de Copenhague et à New York. En 1988, il a commencé sa carrière à la Volksoper de Vienne. Skovhus est également régulièrement invité à l'Opéra national de cette ville, au Musikverein et au Konzerthaus. En 1997, l'artiste s'est vu décerner le titre de Kammersänger autrichien. Skovhus se produit en outre dans les grandes maisons d'opéra, lors de festivals de musique importants et avec les plus grands orchestres d'Europe, d'Amérique et du Japon. Les points forts de son vaste répertoire de concert sont les œuvres de Gustav Mahler, les compositeurs scandinaves ainsi que les monologues Jedermann de Frank Martin et la Symphonie lyrique de Zemlinsky.

Le titre de "Bayerischer Kammersänger" est un titre de service décerné à intervalles irréguliers depuis 1955 par le ministère bavarois des Sciences et des Arts sur proposition d'un théâtre d'État bavarois pour des prestations artistiques exceptionnelles (sur au moins cinq saisons). Jusqu'à présent, plus de 130 chanteurs ont été récompensés, dont Hans Hotter (1955), Erika Köth (1955), Herta Töpper (1955), Leonie Rysanek (1956), Dietrich Fischer-Dieskau (1959), Fritz Wunderlich (1962), Lisa della Casa (1963), Astrid Varnay (1963), Birgit Nilsson (1970), Wolfgang Brendel (1976), Júlia Várady (1979), Plácido Domingo (1981), Lucia Popp (1983), Hildegard Behrens (1987), Edita Gruberova (1989), Peter Seiffert (1992), Waltraud Meier (1996), Gabriele Schnaut (2003), Vesselina Kasarova (2005), Anja Harteros ou Diana Damrau (toutes deux en 2007). Plus récemment, Jonas Kaufmann (2013), Wolfgang Koch (2014), Christian Gerhaher (2015), Anja Kampe (2018), Alex Esposito (2020), Pavol Breslik (2021), Marlis Petersen (2021) et Wolfgang Ablinger-Sperrhacke (2021) ont été nommés "Bayerischer Kammersänger".

Ce samedi prochain, le pianiste espagnol Javier Perianes fera ses débuts à Salzbourg avec un récital dans le cadre du Salzburger Pfingstfestpiele.

Il interprétera une sélection de pièces de compositeurs espagnols en hommage à l'Andalousie : Albéniz (Evocación, El Puerto, Triana, El Albaicín), de Falla (extraits d'El amor brujo et la Fantasia Baetica) et de Granados (sélection de Goyescas).

La soprano madrilène Saioa Hernández, l'une des principales voix de la scène lyrique européenne, remplacera Sonya Yoncheva dans le rôle de La Gioconda au Teatro alla Scala de Milan, la soprano bulgare ayant dû annuler sa participation pour raison de santé.

Hernández se joindra donc à la production de Davide Livermore et chantera trois (7, 11 et 21 juin) des six représentations prévues, le reste étant assuré par Irina Churilova.

En raison du chevauchement des dates, Saioa Hernández a annulé ses deux représentations prévues de Tosca (les 2 et 5 juin) au Deutsche Oper de Berlin où elle sera remplacée par l'Ukrainienne Liudmyla Monastyrska.

Les six finalistes du Concours Jean Sibelius sont

Diana Adamyan (Arménie)
Yesong Sophie Lee (États-Unis)
Nathan Meltzer (États-Unis)
Georgii Moroz (Ukraine)
Dmytro Udovychenko (Ukraine)
Inmo Yang (Corée)

L'épisode n°2 de la série Ravel Papier à musique est en ligne. Il est consacré à Tzigane, rapsodie de concert pour violon et piano. Il place les mélomanes au plus près du manuscrit avec les analyses des violonistes Liza Kerob et Julien Szulman, du pianiste Slava Guerchovitch, du Professeur Steven Huebner (McGill University, Montréal) et de François Dru (responsable éditorial de la Ravel Edition, membre de la Fondation Maurice Ravel).

Le samedi 4 juin, trois Jeunes Talents de l'IMEP se produiront au Musée des Instruments de Musique à 12:30.
Il s'agit de

Maura Cosnefroy - piano
Elena Dubie - clarinette
Florian Delporte - accordéon

dans un programme qui réunit F Liszt, F Chopin, JS Bach, G Pierné, E Chausson, C.Debussy et D Chostakovitch.

MIM, Rue Montagne de la Cour 2, 1000 Brussels

 

 

 

Le ténor Roberto Alagna et sa femme, la soprano Aleksandra Kurzak se sont retirés de la Tosca de janvier prochain à Barcelone, jugeant la production "obscène".
La mise en scène de Raffael R. Villalobos, vue précédemment à Bruxelles et à Montepellier, fait de l'église catholique la méchante de la pièce.
Les Alagna "ont estimé qu'ils n'étaient pas en mesure de jouer leur rôle dans cette production et ont finalement décidé d'abandonner le projet".

L'Orchestre Philharmonique des Pays-Bas a annoncé que Ionel Manciu était son nouveau violon solo.

Lauréat de nombreux concours nationaux et internationaux, Ionel Manciu est né à Bender, en République de Moldavie. Il a fait ses débuts officiels à l'âge de dix ans avec l'Orchestre National de Chambre de Moldavie dans le Concerto pour violon en sol majeur de Mozart. Il a donné un concert au Carnegie Hall dans le cadre de la série Guildhall Artists in New York, une interprétation du Concerto pour violon n° 1 de Chostakovitch au Barbican Hall et un récital des six sonates pour soliste d'Ysaÿe au 1901 Arts Club, généreusement soutenu par la Fondation Hattori.
Membre du Mithras Piano Trio, il a remporté le Concours International de Musique de Chambre de Trondheim et le 67e Concours de la Royal Over-Seas League.
Il a été aussi artiste de la BBC3 New Generation, jeune artiste de la Kirckman Music Society, jeune artiste de la Comtesse de Munster et finaliste du YCAT.
Il joue un violon Gagliano prêté par le Tompkins Tate Musical Instrument Trust.