L'association allemande des chœurs de concert (VDKC) rend hommage au chef d'orchestre, pianiste et chef de chœur Marcus Creed en lui décernant l'Anneau Georg Friedrich Haendel. Cette distinction vise à rendre hommage au travail polyvalent de Marcus Creed.

Avec Marcus Creed, le VDKC rend hommage à l'un des chefs de chœur les plus polyvalents et les plus ambitieux, qui a donné partout des impulsions décisives entre le baroque et le moderne et a marqué de son empreinte le profil du RIAS-Kammerchor et du SWR Vokalensemble pendant des décennies. Il en résulte entre autres des interprétations de référence des oratorios de Haendel et d'œuvres contemporaines. Le répertoire et les 'limites du chantable' ont été élargis de manière décisive grâce à l'engagement infatigable de Creed. Dans cette fonction de modèle, il a donné de nouvelles impulsions importantes à la formation et à la scène des chœurs d'amateurs, a déclaré le président de la VDKC, Ekkehard Klemm.

Avec l'Anneau Händel, l'association distingue des chefs d'orchestre qui ont acquis des mérites particuliers dans le domaine de la direction de chœurs et qui associent la culture d'une musique chorale de grande valeur à une prestation d'éducation musicale d'envergure et de rayonnement. L'anneau Georg Friedrich Haendel a été décerné pour la première fois en 1960. Depuis, il est attribué tous les quatre ans. Parmi les lauréats précédents figurent Helmuth Rilling et Jürgen Budday. Le dernier à l'avoir reçu est Jörg-Peter Weigle, en 2017.

Marcus Creed est né en 1951 à Eastbourne (Royaume-Uni). Il a commencé ses études au King's College de Cambridge, qu'il a poursuivies à la Christ Church d'Oxford et à la Guildhall School of Music and Drama de Londres. Depuis 1977, Creed vit à Berlin. Il y a d'abord été répétiteur, puis chef de chœur à la Deutsche Oper de Berlin. Par ailleurs, il a enseigné le "Lied" à la Hochschule der Künste de Berlin et a collaboré en tant que pianiste et chef d'orchestre avec le groupe "Neue Musik" ainsi qu'avec le "Scharoun Ensemble". De 1987 à 2001, Creed a été directeur artistique du RIAS Kammerchor. À partir de 2003, il a été directeur artistique du SWR Vokalensemble Stuttgart. Après avoir dirigé l'ensemble vocal de la SWR pendant près de 18 ans, Creed a été nommé chef d'orchestre honoraire de l'ensemble en 2020. En outre, il est depuis 2014 chef d'orchestre principal du DR VokalEnsemblet à Copenhague.

L'association des chœurs de concert allemands est une fédération chorale allemande qui compte sept associations régionales et plus de 550 chœurs membres avec plus de 30 400 chanteurs. Les membres de l'association sont des chœurs de concert qui cultivent la musique chorale exigeante et l'interprètent dans un style approprié et à un niveau artistique élevé, qu'il s'agisse du chant grégorien, de la cantate baroque, du motet romantique, de l'oratorio contemporain ou du gospel choral. L'association vise à créer des conditions organisationnelles et artistiques favorables pour les chœurs de concert.

Le London Symphony Orchestra a recruté le compositeur et chef d'orchestre américain André J. Thomas en tant qu'artiste associé.
André J. Thomas est un spécialiste de la musique afro-américaine et sa nomination porte sur trois ans.

Le LSO a déclaré : Les artistes associés sont des musiciens aux influences, à la qualité et au style distincts qui ajoutent de la diversité et de la richesse au LSO, en créant leurs propres programmes en collaboration avec l'orchestre et en contribuant aux choix de répertoire pour d'autres programmes tout au long de la saison.

La cheffe et soprano Barbara Hannigan a été nommée artiste associée du LSO en février 2022.

La Bohème, l'opéra de Ruggero Leoncavallo en quatre actes sur un livret du compositeur, adapté des Scènes de la vie de bohème d'Henri Murger, fut créé le 6 mai 1897 à La Fenice de Venise,  un an après l'opéra du même nom de Puccini.

Le Concours Reine Elisabeth sera dédié au violoncelle pour la deuxième fois de son histoire.
Les 3 épreuves se dérouleront à Flagey et à Bozar du 9 mai au 4 juin.
Comme à chaque édition, la RTBF suivra les différentes étapes du Concours sur ses antennes, en radio (Musiq3), en TV (La Trois), sur le web (www.rtbf.be/reineelisabeth), sur Auvio et sur les réseaux sociaux.

La première épreuve se déroulera du 9 au 14 mai et sera à suivre en exclusivité sur Auvio.

Le jeudi 12 mai, vous pourrez assister à un concert assuré par les jeunes talents de l’IMEP. Ces adolescents sont le futur de l’institut et ils auront l’occasion de montrer l’étendue de leurs capacités.
Le concert se déroulera à 20:00 dans la salle de concert de l’IMEP.
Réservation obligatoire : billetterie@imep.be ou 081/73.64.37.
Tarifs : 15€, 10€ pour les 60+, gratuit pour les moins de 26 ans.

Le metteur en scène belge Ivo van Hove prendra la direction artistique de la Ruhrtriennale à partir de novembre 2023. Il aura en charge les trois saisons 2024 à 2026, succédant à lBarbara Frey, conformément au principe de rotation.

Ivo Van Hove est directeur artistique de l'Internationaal Theater Amsterdam depuis 2001. Avec ses succès internationaux et sa longue expérience, il est un atout pour la Ruhrtriennale et donc pour la culture en Rhénanie du Nord-Westphalie dans son ensemble, a déclaré Pfeiffer-Poensgen. Ces dernières années, il a déjà mis en scène plusieurs fois pour la Ruhrtriennale et est donc déjà familier avec les lieux de représentation caractéristiques de la région de la Ruhr.
Le metteur en scène a pour ambition de convaincre un large public avec des productions ambitieuses. Il y est parvenu avec des mises en scène de littérature théâtrale classique et moderne, de films et d'opéras.

Cette année, le festival de théâtre et de musique Ruhrtriennale prévoit 36 productions et projets dont cinq créations, une première européenne et cinq premières allemandes. Du 11 août au 18 septembre, la Ruhrtriennale présentera du théâtre musical, du théâtre, de la danse, des concerts et des installations dans huit lieux de représentation à Bochum, Duisburg, Essen et Gladbeck. Plus de 500 artistes de 30 pays sont attendus.

Le chef espagnol Jaume Santonja, actuellement chef d'orchestre associé de l'Euskadiko Orkestra (Orquesta Sinfónica de Euskadi) et ancien chef d'orchestre adjoint du City of Birmingham Symphony Orchestra, a été nommé nouveau chef principal invité de l'Orchestra Sinfonica di Milano.

En mai 2021, Jaume Santonja a fait ses débuts à la tête de l'Orquesta Nacional de España. Il a récemment travaillé avec l'Orchestre Philharmonique de Belgrade et l'Orchestre Symphonique de Stavanger. Pour le moment, il est à Oviedo pour la première de Katiuska de Sorozábal au Teatro Campoamor.

Daniel Barenboim (79 ans) doit à nouveau rester en retrait de sses activités.
Hospitalisé pour un problème vasculaire, il ne pourra diriger la prochaine tournée avec le West-Eastern Divan Orchestra en Allemagne, en France, en Italie, au Luxembourg, en Belgique et en République tchèque.
C'est son ancien assistant Thomas Guggeis qui le remplace Barenboim. Depuis la saison 2020-21, Thomas Guggeis est chef à l'Opéra National de Berlin et, à partir de la saison 2023-24, il sera directeur musical de l'Opéra de Francfort.

Le Théâtre Bolchoï de Moscou a décidé d'annuler sans préavis deux spectacles à l'affiche cette semaine. Il s'agit de la production de Don Pasquale de Donizetti, par le directeur de théâtre Timofey Kuliabin, et du ballet Noureev de Kirill Serebrennikov.
Bien que le théâtre n'ait pas fourni d'explication à cette décision, tout porte à croire qu'il s'agit d'une mesure de représailles contre les deux réalisateurs en raison de leur position critique sur l'invasion militaire de l'Ukraine.
On se souvient que le ballet Noureev avait déjà encouru les reproches du gouvernement russe à l'occasion de sa première en 2017 pour avoir fait l'éloge, selon les autorités, de l'homosexualité.

Pour sa troisième saison à la tête de l'Opéra d'État de Vienne, Bogdan Roščić consacre la prochaine saison à Gustav Mahler, après une première saison consacrée au renouvellement du répertoire du théâtre et une seconde aux premières d'œuvres destinées à devenir des jalons de l'histoire de l'opéra.
En 2022, cela fait 125 ans que Mahler a été nommé directeur de la "Haus am Ring", après une représentation triomphale de Lohengrin de Wagner le 11 mai 1897.
La nouvelle saison s'ouvre avec Von der Liebe Tod, une production scénique des cycles de lieds de Mahler, Das klagende Lied et Kindertotenlieder, sous la direction de Calixto Bieito, avec Lorenzo Viotti au pupitre et les voix de Florian Boesch, Tanja Ariane Baumgartner, Vera-Lotte Boecker et Daniel Jenz (première : 15 septembre 2022).
En plus du spectacle d'ouverture, cinq nouvelles productions seront au programme.