Que se passe-t-il sur les scènes d’Europe ? A l’opéra, au concert, les conférences, les initiatives nouvelles.
Dans le cadre de ses séries de concert, l’Orchestre de la Suisse Romande invite régulièrement l’Orchestre de Chambre de Lausanne. Le 16 décembre, au Victoria Hall, cette formation de qualité très homogène a donné un programme émoustillant sous la direction de Rafael Payare, un chef vénézuélien de trente-six ans que l’on a applaudi l’an dernier à Genève.
Le Coq d'Or. P. Hunka (Tzar Dodon), A. Dolgov (Tzarevich Guidon), K. Shushakov (Tzarevich Afron) © Baus:Munt-Monnaie
Le Coq d'or à La Monnaie
En 1981, la Belgique avait découvert le dernier opéra de Rimsky-Korsakov, à Liège, en version française, avec un éblouissant Jules Bastin en tsar Dodon. Revoici ce chef-d'oeuvre, en russe cette fois. Si la mise en scène de l'époque (Laco Adamik) soulignait l'imparable côté comique du livret, Laurent Pelly prend la chose beaucoup plus au sérieux.
Pour son ouverture de saison, la Scala de Milan décide de présenter la toute première mouture d’une Butterfly en deux actes qui connut un fiasco total lors de sa création sur cette même scène le 17 février 1904 sous la direction de Cleofonte Campanini avec Rosina Storchio dans le rôle-titre. La seconde version (en trois actes) donnée à Brescia trois mois plus tard, le 28 mai 1904, obtint un triomphe ; et dès ce moment-là, Giacomo Puccini reprit son ouvrage
L’Histoire de la nativité pleine d’allégresse et de grâce du fils de Dieu et de la Vierge Marie, Jésus-Christ (SWV 435) est incontestablement l’un des chefs-d’œuvre de Heinrich Schütz (1585 – 1672). Il étonne, passionne et conquiert l’auditeur à coup sûr. Cette Histoire de la Nativité n’émane d’aucune tradition. Aucun exemple antérieur n’a pu servir à l’appui de Schütz, qui dès lors fait ici incontestablement œuvre de pionnier.
Pour toute la période des fêtes jusqu’au 31 décembre, le Ballet de l’Opéra National de Paris affiche dix-huit fois Le Lac des Cygnes en reprenant la production somptueuse que Rudolf Nureyev avait conçue à son intention en décembre 1984 et qui n’a pas pris une ride.
Comment refuser un moment de grâce annoncé ? Une des plus belles voix de notre époque accompagnée par un ensemble de toute première grandeur ! Et, en effet, la soirée fut grandiose. Mezzo d'une délicatesse soignée Magdalena Kozena peut tout chanter, de Monteverdi à la musique contemporaine, en passant par Gluck, Mahler ou Debussy.
Les deux oeuvres les plus importantes de cette catégorie se rattachent aux musiques de film écrites pour S.M. Eisenstein, où nous les retrouverons. Mais on ne saurait passer sous silence deux oeuvres de jeunesse, la première tout à fait ignorée, l’autre beaucoup trop peu connue elle aussi, et inspirées toutes deux à Prokofiev par son poète de prédilection, Konstantin Balmont.
Là, tout n’est qu’ordre et beauté
Luxe, calme et volupté
Initié en 2008, le Festival LOOP -festival de musiques contemporaines acoustique, électroacoustique et mixte de Belgique et d'ailleurs- a lieu chaque année à la fin du mois de novembre. Dans le cadre de son dernier concert et de l’anniversaire des 150 ans de relations diplomatiques entre le Japon et la Belgique, L’Ensemble Mendelssohn met à l’honneur les compositeurs belges et leurs influences nippones.
Véronique Gens dans le rôle-titre d'Iphigénie en Tauride et Thomas Johannes Mayer (Thoas) © Guergana Damianova / OnP
Depuis 2006 le metteur en scène polonais Warlikowski aurait revu sa mise en scène située dans un hospice de vieilles femmes... en supprimant les déambulateurs. Peut-être - mais le propos reste identique : utiliser l’œuvre pour assouvir ses névroses personnelles (certainement dignes d'intérêt, au demeurant).
Cavalleria rusticana de Mascagni et Sancta Susanna d'Hindemith
De la confrontation entre le vérisme italien de 1890 et le symbolisme expressionniste allemand des années 1920 que ressort-il ? Une frustration visuelle, une découverte musicale et une satisfaction quant à l'interprétation vocale.