Que se passe-t-il sur les scènes d’Europe ? A l’opéra, au concert, les conférences, les initiatives nouvelles.
© Klara Beck
La Dame de Pique à Strasbourg
Dernière production de la saison à l’Opéra National du Rhin, La Dame de Pique de Tchaïkovski en coproduction avec l’Opernhaus de Zürich, dans une mise en scène de Robert Carsen et sous la baguette de Marko Letonja, le directeur musical de l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg.
Né à Moscou dans une famille de longue tradition musicale, Alexander Sitkovetzky a étudié à la Menuhin School à Londres. Aujourd'hui, il mène une carrière à la fois de soliste et de chambriste. Il a participé à l'élaboration du coffret consacré aux Symphonies et aux Concertos d'Andrzej Panufnik en enregistrant son Concerto pour violon qui reçut un Prix ICMA 2015. Il prit part au concert de gala des ICMA à Ankara en mars dernier. A cette occasion, Remy Franck l'a rencontré.
Francesca da Rimini. Sergey Semishkur (Paolo), Anna Nechaeva (Francesca), Dimitri Tiliakos (Malatesta), Chœurs de la Monnaie
Pour achever sa saison, La Monnaie relève le défi de présenter en un seul soir les trois opéras en un acte de Sergey Rachmaninov. Créés au Bolchoï de Moscou, ils sont séparés par une distance de treize ans. Aleko (d’après Les Tziganes de Pouchkine) a été présenté le 9 mai 1893 par un compositeur de vingt ans, fraîchement émoulu de son conservatoire et qui remporte un premier triomphe ; les deux autres, Le Chevalier ladre (d’après Pouchkine) et Francesca da Rimini (d’après Dante) n’obtiendront qu’un succès d’estime le soir du 24 janvier 1906. Néanmoins, quelle musique !
Albert Dohmen (Rocco), Manuel Günther (Jaquino), Detlef Roth (Don Pizarro), Günes Gürle (Don Fernando), Elena Pankratova (Leonore) et Christian Elsner (Florestan) © GTG / Carole Parodi
Le Grand-Théâtre de Genève achève sa saison avec Fidelio dans une mise en scène surprenante de Matthias Hartmann, des décors de Raimund Orfeo Voigt et des costumes de Tina Kloempken.
Près de 13 000 auditeurs se sont déplacés le week end dernier à Lille pour assister aux nombreux concerts et manifestations proposés par l’Orchestre National de Lille dans le cadre du Lille Piano(s) Festival. Cette année, ce sont les couleurs qui ont parcouru les différents lieux de la métropole à travers des concerts classiques, de jazz ou encore pour enfants. Après un 10ème anniversaire particulièrement réussi et dense, la programmation de la onzième édition s’annonçait pointue et poussée malgré une diminution du nombre de prestations. Retour sur trois journées de belle musique.
© Luc Hossepied
« Répons » de Pierre Boulez à la Philharmonie de Paris
Devant une salle comble et enthousiaste, brassant des générations diverses, l’Ensemble Intercontemporain dirigé par le compositeur Matthias Pintscher a donné jeudi 11 juin 2015 une version de référence de l’oeuvre majeure de Pierre Boulez : « Répons ».
Evgeni Koriolov dans sa pièce de travail © Stephan Wallocha
Le pianiste Evgeni Koroliov a remporté un International Classical Music Award 2015 (ICMA) pour son enregistrement des Sonates D. 894 et D. 959 de Schubert chez Tacet. Né à Moscou en 1949, il vit depuis 1978 à Hambourg où il est professeur à l'Université de Musique et de Théâtre. Il a étudié au Conservatoire Tchaïkovski de Moscou avec Heinrich Neuhaus, Maria Yudina, Lev Oborin et Lev Naumov. Il a été lauréat des Concours Bach de Leipzig et de Toronto et a remporté le "Grand Prix" du Concours Clara Haskil en 1977.
En hommage au décorateur, costumier et metteur en scène Pet Halmen, disparu il y a trois ans, Eric Vigié, son élève, reprend sa production de Die Zauberflöte qui avait été conçue pour la Salle du Métropole à Lausanne au printemps 2010. Ô combien sur ce plateau trop grand elle avait donné une impression de confusion avec, en toile de fond, cette Bibliothèque Anna-Amalia de Weimar détruite par un incendie en décembre 2004, et cet étudiant, les bras chargés de livres, attaqué en lever de rideau par le gang du ‘serpent’ (die Schlange).
Après douze ans d’absence, le Faust de Charles Gounod reparaît à l’affiche du Regio de Turin dans une production de Stefano Poda (qui a conçu mise en scène, décors, costumes, éclairages et chorégraphie) ; et l’effet en est aussi fascinant que celle de Thaïs présentée en cette même salle en décembre 2008.
Nos fidèles connaissent bien Ayrton Desimpelaere, curieux de toutes les scènes et capable d'en rendre compte avec une bienveillante lucidité. Mais la plume n'est pas son seul interprète, le clavier et la baguette l'ont précédée. Nous nous réjouissons avec lui de l'invitation qui lui a été adressée.
Place au communiqué officiel: