Sur les scènes d’opéra un peu partout en Europe.
© ROH 20015 - Bill Cooper
Depuis 1985 le poète français André Chénier, guillotiné le 25 juillet 1794, n’avait plus chanté l’amour sur la scène du Royal Opera de Londres. Jonas Kaufmann, sans doute le ténor le plus médiatisé du moment, y a pris la relève de José Carreras et Placido Domingo dans une nouvelle production, signée David McVicar sous la baguette de Antonio Pappano.
Bryn Terfel (le Hollandais) et Adrianne Pieczonka (Senta) © ROH 2015 - Clive Barda
Pas d’entr' acte ni rédemption dans la version du Fliegende Holländer que le Royal Opera propose, dans une reprise de la production de 2009 de Tim Albery, avec à nouveau le superbe baryton gallois Bryn Terfel dans le rôle-titre. Son Hollandais est un être humain tourmenté, pas un personnage mythique ou diabolique.
Après avoir remporté de grands succès à l’Opéra de Lausanne avec Desdemona dans l’Otello de Rossini, Alcina et Adina de L’Elisir d’amore, Olga Peretyatko se confronte à Violetta. A trente-quatre ans, la voix a consistance dans le medium et le grave et une facilité évidente dans l’aigu et le suraigu.
Bonsoir Monsieur Pantalon
(Albert Grisar)
Née de la passion de deux jeunes musiciens professionnels, la compagnie des Frivolités Parisiennes s'est donné pour but de faire revivre l'opéra-comique, l'opéra bouffe et l'opérette du 19e siècle français. Vingt musiciens et quelques chanteurs parcourent des lieux divers (cette fois un théâtre donnant sur la place de Clichy, dans le 17e), avec de petites oeuvres aisées à monter et choisies dans un répertoire inépuisable où dorment tant de perles oubliées.
Kevin Walton, Roberta Alexander, Chœurs d'enfants et de jeunes de la Monnaie © Bernard Coutant
Dans la série "Intergenerational Opera", Peter de Caluwe proposait une réelle aventure en programmant "Medulla", un album signé Björk motivé par les événements du 11 septembre 2001 et chanté par les voix idiomatiques d'enfants du monde entier.
Werner Van Mechelen et Anneke Luyten
Die Lustigen Weiber von Windsor de Otto Nicolai
Coup de chapeau à l'Opéra Royal de Wallonie : il fallait oser programmer ces Joyeuses Commères de Windsor, oeuvre fort peu connue chez nous, hormis sa pétillante ouverture. Dans le monde germanique, elle se hisse au premier rang, aux côtés des oeuvres de Lortzing, Flotow, ou Cornelius, pour attester de la vigueur du Singspiel, équivalent de notre opéra-comique, et alternant donc chant et dialogues parlés.
Une distribution dominée par Véronique Gens
Cinq-Mars de Charles Gounod
Après Le Mage de Massenet, et Les Barbares de Saint-Saëns, voici que le Palazzetto Bru Zane (PBZ) - Centre de musique romantique française ressuscite, toujours en version concertante, une oeuvre méconnue d’un troisième maître de l'opéra français, Charles Gounod.
© GTG - Carole Parodi
Avec Iphigénie en Tauride de Gluck, le Grand-Théâtre de Genève présente la meilleure production de sa saison grâce à la prise de rôle d’Anna Caterina Antonacci, la direction musicale de Hartmut Haenchen et la mise en scène de Lukas Hemleb.
Patrizia Ciofi (Elettra) © Opéra de Lille
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) : Ideomeneo
Emmanuelle Haïm, direction - Jean-Yves Ruf, mise en scène – Xavier Ribes, chef de chœur – Le Concert d’Astrée, chœur et orchestre ) Kresimir Spicer (Idomeneo) – Rachel Frenkel (Idamante) – Rosa Feola (Ilia) – Patrizia Ciofi (Elettra) – Edgaras Montvidas (Arbace) – Emiliano Gonzalez Toro (Grand Prêtre) – Bogdan Talos (La Voix)
Giovanni Furlanetto (Melisso), Angélique Noldus (Bradamante) © Bernd Ulhig
Tamerlano un « opera in tre atti » et Alcina un « dramma per musica in tre atti » de Haendel furent créés à Londres en 1724 et 1735. En 2002 et 2003, Pierre Audi mettait ces œuvres en scène au Drottingholms Slottsteater puis, devenu directeur du Nederlandse Opera, les emmenait en 2005 au Stadsschouwburg d’Amsterdam.