Sur les scènes d’opéra un peu partout en Europe.
La Scala de Milan a connu toutes sortes de péripéties le 7 décembre, jour de fête de Saint Ambroise, patron de la ville de Milan. L’année 2013 n’échappe pas à la règle, avec un ‘loggione’ huant le metteur en scène Dmitri Tcherniakov et le chef d’orchestre Daniele Gatti et accueillant fraîchement la prestation du ténor Piotr Beczala.
Le Grand-Théâtre de Genève propose, pour les fêtes de fin d’année, la reprise de la production léchée de Stephen Lawless pour une Chauve-Souris déjà applaudie sur cette scène en 2008.
Jennifer Larmore, Lenneke Ruiten et Stéphane Degout © Hermann et Clärchen Baus
Hamlet d'Ambroise Thomas
Sur un fond de cordes ascendantes de l'orchestre emmené par un chef en grande forme, un immense escalier voûté se découvre qui évoque immédiatement celui où se défient les factions rivales à l'acte III de ces Huguenots de 2011, conçu par le même tandem Py-Minkowski, l'un des plus grands succès de La Monnaie.
Maria Agresta (Elvira) au centre. © Opéra National de Paris Andrea Messana
Les Puritains, dernière œuvre de Vincenzo Bellini (1801-1835) paraît aujourd’hui sur la scène nationale française presque 200 ans après sa création légendaire sur la scène de l'Opéra Comique. Programmée en 2013 dans la même saison que sa contemporaine Lucia di Lamermoor (1835) et née, comme elle, de l'imagination de Walter Scott, elle offre une immersion radicale dans l'univers de l'opéra romantique encore tout imprégné du bel canto rossinien.
A la Fenice de Venise, ouverture de saison avec ‘L’Africaine’ de Meyerbeer
Pour commémorer le 150ème anniversaire de la mort de Giacomo Meyerbeer, la Fenice ouvre sa saison avec son dernier ouvrage, ‘L’Africaine’, créé à l’Opéra de Paris le 28 avril 1865, près d’un an après la disparition du musicien. La Fenice en a donné quatre éditions à partir de mai 1868 ; mais la dernière date de janvier 1892.
Aquiles Machado et Annick Massis
Roméo et Juliette, monté au Théâtre-Lyrique en 1867, est l'un des plus grands succès de Gounod. Mélange de Grand Opéra à la française (genre qui lui avait déjà réussi dans La Reine de Saba) et de cet opéra de demi-caractère inventé par Faust en 1859, il présente tous les aspects de ses inspirations lyrique et dramatique, liées à l'une des plus belles trames dramatiques qui soient.
Dès la première seconde, le sable de l'arène, les murs clos d'une citerne, les ombres prostrées qui tentent en vain de fuir l'annoncent: les instruments d'une cérémonie sacrificielle où le sang et la mort sont conviés sont ici réunies. Cérémonie d'où les dieux sont bannis. Sacrifice réclamé par l'aveugle destin. Car, c'est du côté de Sophocle plutôt que celui d’Eschyle que penchent la conception straussienne d'Elektra et celle du metteur en scène Robert Carsen.
© Production Image / Cooper
Les Vêpres siciliennes au Royal Opera House
Pour célébrer le 200e anniversaire de Verdi le Royal Opera de Londres a choisi de présenter, pour la toute première fois de son histoire « Les Vêpres siciliennes » un « grand opéra « en cinq actes que Verdi composa pour l’Opéra de Paris. La première du 13 juin 1855 fut très bien accueillie. Les commentaires d' Hector Berlioz étaient très élogieux mais « Les Vêpres siciliennes » n’ont pas réussi à s’assurer une place dans le répertoire. Même les efforts de Verdi pour le relancer en 1863 en adaptant quelques rôles pour des chanteurs choisis n’ont pas abouti et c’est comme « I vespri siciliani » comme s’appelle la version italienne depuis 1861, que l’œuvre a été le plus représentée.
© GTC/Carole Parody
En mars 2013, le Grand-Théâtre de Genève avait présenté le prologue de la Tétralogie, ‘Das Rheingold’, dans une mise en scène de Dieter Dorn, des décors et costumes de Jürgen Rose avec Ingo Metzmacher à la tête de l’Orchestre de la Suisse Romande. La même équipe s’attaque maintenant à la première journée, ‘Die Walküre’, avec le même propos, celui de respecter les lignes de force de la trame dans un dépouillement scénique pleinement assumé.
Der fliegende Holländer (version parisienne de 1841)
Depuis le 26 septembre, Genève vit à l’heure du bicentenaire de Wagner grâce à un important festival qui, jusqu’au 6 novembre, accumule récitals, concerts, théâtre musical, cinéma, danse et expositions et, surtout, présente une première ébauche de ‘Der fliegende Holländer’ conçue pour Paris.